『お江戸みやげ』といえば、いまは亡き先代中村芝翫と五代目中村富十郎のふたりによる名演が思いだされる。今月は中村鴈治郎と当代中村芝翫のコンビによる上演。鴈治郎はおゆうを、芝翫はお辻をすでになんども演じている（このふたりの組み合わせではない）が、今回はそれぞれ役を入れ替えた。鴈治郎はお辻に、芝翫はおゆうに初役での挑戦である。だれが考えてもそれは逆だろうと思うだろうし、じっさいそうだろう。しかしそこを鴈治郎と芝翫の芝居のうまさで、充実したひと幕にしたのがすごいところ。
ことに鴈治郎のお辻は序幕はやはり役が違うのではと思わせるが、圧巻は大詰である。思わずふたたび会った花形役者・阪東栄紫への想い、花道で彼を見送って「大和屋！」と叫ぶさまには心を打たれる。幕切れの「これがあたしの、お江戸みやげだよ」が痛切なのが鴈治郎の独特なところ。しみじみとした達観どころか、はじめて見た役者に本気で一生にいちどの恋心をいだいていたのだと思わせる解釈。ラストの後ろ姿がみごとである。
芝翫のおゆうも鴈治郎の芝居ををたててうまいが、やはりお辻の経験者だからなのだろうか。坂東巳之助の阪東栄紫はものごしにもセリフにもやわらかさがあり、女形役者の姿を技術でみごとに演じる。お紺の中村種之助、その母・文字辰の片岡孝太郎ら脇も揃って見ごたえあり。
『積恋雪関扉』は、いま歌舞伎界の中心に立つべきほぼ同世代ほ三人の役者が、それぞれの特質が生かされる役を演じた傑出した舞台である。歌舞伎の演目には出演する役者の芸や格のバランスがとれているとき、それもまた魅力になるという不思議なことがしばしばおきる。今月の『関の扉』がまさにそれである。
関兵衛を演じる中村勘九郎は、その踊りの技術のたしかさは言うにおよばず、やや面長な顔といい筋肉質な身体といい、こういった役がじつにぴったりである。
小野小町/墨染は中村七之助。女形としては異様なほど突き放したような冷たさをもつその芸風が、こちらも墨染にみごとにはまっている。
そして少将宗貞を（意外なことに初役で）演じる八代目尾上菊五郎もよい。すこぶる規範的でありながら、年齢とともに歌舞伎らしい柔らかさがましてきた菊五郎のうまさが生かされている。
ただし、三人ともに共通していささか優等生すぎる。きっぱりとまじめに踊るのは見ていて気持ちがいいのだが、その舞台にはどこかたっぷりとした空気感というものがない。オールドレンズで撮った写真と、解像度のよい最新のレンズで撮ったそれとの違いになにか似ている。たとえば吉右衛門は踊りはお世辞にもうまくなかったが、得も言われぬ古怪な空気をまとっていた。現代の若い役者はそのほとんどが「だんまり」（暗闇を表現する様式）がうまくないが、それと本質的な部分はおなじように思われる。三人のなかで菊之助にはまだそれが感じられるのは、さすが一日の長と言うべきか。また何年かたって、ふたたびこの三人で『関の扉』を観てみたい。
