歌舞伎座夜の部は『陣門・組討』から。中村勘九郎による待望の熊谷次郎であり、またその子・中村勘太郎が平敦盛を演じている。 『陣門・組打』じたいはきわめて濃密なひと幕であるが、のちの場面である『陣屋』にくらべるとかなり地味な演目であることは事実…

『お江戸みやげ』といえば、いまは亡き先代中村芝翫と五代目中村富十郎のふたりによる名演が思いだされる。今月は中村鴈治郎と当代中村芝翫のコンビによる上演。鴈治郎はおゆうを、芝翫はお辻をすでになんども演じている（このふたりの組み合わせではない）…

新橋演舞場は恒例の市川團十郎一座の公演。昼の部を観る。 『熊谷陣屋』の熊谷直実を十年ぶりに演じるのは市川團十郎。当代團十郎の特徴のひとつとして、心理が複雑にからみあう悲劇の主人公などを演じると、その内面を過剰におもてに出してしまうということ…

新春の歌舞伎座夜の部は『女暫』から。バカバカしいまでの古典的な演目で、さぞ正月らしいひと幕になるかと思いのほか、不思議なことに見物席はもりあがらない。本来きわめて祝祭的であるはずの『暫』から、どうやらその祝祭性が失われているように思われる。…

『蜘蛛絲梓弦』はエンターテインメントに振りきった舞踊劇。見た目が派手でさまざまな役の早変わりはあれども、ひとつひとつの役をしっかり味わう時間がない。澤瀉屋型の「四の切」とおなじような早変わりのギミックもキレがなく、やたらと蜘蛛の糸をつかう…

『丸橋忠弥』は河竹黙阿弥のいつもの台本を、わずかながら整理してわかりやすくしたものになっている。竹柴潤一の補綴、西森英行の演出という、この数年尾上松緑とともに講談をもとにした新作を世に出しているチームである。この『丸橋忠弥』ももとは講談で…

OrgofAの新作上演『コウノトリが飛ぶ島国で、この部屋で』を観る。作・演出は演劇家族スイートホームの髙橋正子。タイトルからしてこの国（または北海道）における子供や出産をめぐる家族関係をテーマにしているのだと想像できるが、期待させる以上…

ヌトミックの新作『彼方の島たちの話』の初日を観る。世田谷パブリックシアターの「フィーチャード・シアター」のプログラムの一環としての公演。作品としても上演としてもたいへんクオリティがたかい。 作・演出の額田大志が主宰するヌトミックは、そのテク…

新国立劇場のオペラ『ヴォツェック』の上演は、いくつかの意味がある。 まずはこのオペラが初演されて100年という節目の年にあたること。この作品が一世紀をへていながら、いまだに古びない作品であることを再認識できるからである。 もうひとつはおなじ東京…

チェーホフの書いためずらしい長編小説、しかも叙述トリックをもちいたミステリーの舞台化。といってもいまとなっては穴だらけの原作をそのままというわけではなく、脚色・演出の永井愛によってあたらしい姿にうまれかわっている。 原作の『狩場の悲劇』は、…